3.4 神秘的生命幻想
克利的早期作品总是在展示着他内心幻想世界的面貌，在克利晚期作品中更致力于表达他对死亡与现实世界的思考。克利始终不懈地在画中努力寻找生命的起源，并用抽象的线条和色块来表达这一哲学命题，到了克利晚期的作品更多地体现了画家对生与死的思考，宗教的标志符号频繁地出现在画面上。此时，克利的线条变得更有绘画性，更为粗重。开始用粗黑的、开放的笔触取代草图式的钢笔线，画面更为抽象和神秘化。

      图8 《甘苦之岛》                                  图9 《死亡与火焰》

图8《甘苦之岛》是克利晚期的重要作品。甘与苦本身是对立的，克利在画面上用轻快的亮色调做底色，即浅绿、浅蓝、淡红为主色调使整幅画面显得轻松柔软，又用纯黑的线条来分隔画面，正中间苍白的人脸与底色产生强烈对比，显示了克利内心对现实世界的美好留恋与生命终将终结的无奈对立心态，我们从作品的命名与内容都可以看到当时克利内心世界的重重矛盾。

图9《死亡与火焰》是克利最后的作品之一，色彩凝重，充满着生命即将完结的沉重感。画的中央是一个白色扭曲的死神头像，他用手打开通向死亡世界的圆形之门，左上用一片红色代表地狱火焰，右侧一个以类似五线谱音符构成的人正安然地迈步走向死亡之门，以音乐中的休止符寓意生命的休止，走过死亡之后会在火焰中获得涅槃重生，这是克利对死亡的深刻洞察，揭示了生与死的辩证关系。

4. 结语
克利的绘画特点具有音乐灵动的韵律感与强烈的节奏感，他将音乐与绘画巧妙地糅合在一起，构筑了其独特的、生动的音乐图像。他的作品看似天真质朴，实际上所包含的内涵意义是复杂而深刻的，克利并不简单地描绘外部世界，他一直致力于将外部客观世界与自己的内心幻想世界相结合，进而表现出其丰富的内心情感世界。克利善于运用不同的手法、特殊的符号与大胆的用色，淋漓尽致地表达了他对生命及生死的深刻认知。

保罗?克利是一位在色彩与旋律中游走的幻想者，一位能够把内心世界用抽象形式表达得淋漓尽致的大师。他的艺术风格简朴自然，巧稚而不事雕琢。特别是他对音乐的领悟能力促使他把对音乐的感受化作了他画笔下的不朽之作，使我们真切感受到音乐与绘画原来是这样的接近，二者之间的艺术通感被画家轻而易举的造就和点破了。克利用其敏锐的直觉与丰富的内心体验，将表现主义艺术推向了顶峰。

参考文献
[1] ［瑞士］保罗?克利：《艺术?自然?自我：克利日记选》，雨云译，南京，江苏美术出版社，1987年版，第42页。
[2] 张志宏：《线与色彩的诗情——保罗?克利的艺术境界》，《美术向导》，2007年第3期，第52页。