设计中运用色彩的基础知识


   水彩颜料.油墨.彩色玻璃纸,透明度较高的彩料,有机玻璃等,被称为透明色料,它们的叠置,如同色料的直接混合,可以得到新的色彩感。
   和色料直接混合一样,叠置三原色的品红、黄与青,主要三间色是橙、绿、紫。与原色相对的间色为互补色。
   黄与青叠置出中绿,黄与品红只能叠置出大红,叠不出桔黄。青与品红叠置出紫色,这紫色比青与品红的明度要低得多。一旦品红改成大红,或青色稍稍们深,叠且包就不再编紫,而是偏黑了。例如普蓝与大红叠置,叠出的红就是黑色。
   互补色叠置,本彩色的.明度高时,可叠出灰色或含灰色;本来色的明度偏低时,可叠出深灰色或黑色。
   叠置时,色彩有纸面之分。一般来说,叠置色受面色的影响较大,例如大红与翠绿叠置出黑色。大红为面色时,黑色有红味;翠绿为面色时,黑色倾向绿。面色的色层越厚,透明度越低,这种色的倾向就越明显。
   印刷油墨在印时,从生产的方便和叠印的效果看,正色中明度偏高的最好作底色,不应作面色。
   装演设计人员如果能准确而熟练地应用油墨叠色,可以使印刷品的用色和印次减少,而产生色彩丰富,色层匀实,光泽感强,印刷方便,印刷费用可能节省的效果。问题在于叠出色的效果很难预计,需要苦心研究,一旦预计错误,效果可能更差。

 中性混合
   指混成色彩既没有提高,也没有降低的色彩混合。
   中性混合主要有色盘旋转混合与空间视觉混合。
   把红、橙、黄、绿、蓝.紫等色料等量地涂在圆盘上,旋转之即呈浅蓝色。把品红、黄、青涂上,或者把品红与绿、黄与蓝紫、橙与青等互补上色,只要比例适当,都能呈浅灰色。
   在色盘上,红与黄就旋出粉彩色,青与黄族出粉绿色,红与蓝旋出粉紫色。
   我们站在铁路上,可以看见眼前的两根铁轨伸向远方,最后消失在地平线上的一点。如果两根铁轨各有各的色彩,经过一定的距离,离轨“合一”之后,两种色彩也会合成一种新的色彩。形的合一称为形体透视缩减,色的合一称为色的空间视觉混合。
   把不同色彩的以点、线、网、小块面等形状交错杂陈地画在纸上,离开一段距离就能看到空间混合出来的新色。
   若空间混合的原色与减光的原色相同,那空间混合间色、复色等和色盘混合的间色复色接近。并且混出的色活彩跃,明彩,有闪动感,与城光混合的色彩很不相同。
   空间里都有形的透视缩减,同样都有色的空间混合,这是由眼睛的感觉方法所决定的。
   印象派就遵循这个规律,创作了不少点彩油画。这些画面的色彩很响亮,阳光感和空气感均表现得很好。
   近代和现代的网点印刷,就是利用了色彩空间混合的原理,借助大小流密不一的极小的原色点,混合出极丰富而真实感极强的色彩。
   装饰色彩也可以借助空间混合的原理,用少量的色混出较多的色,以此来丰富设计的色彩,增强作品的力量。古代的镶嵌画便是先例。 

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